Как-то так получается, что люблю актёров в определённых фильмах. Например:
Анук Эме и Жан-Луи Трентиньян в "Мужчине и Женщине"
Деми Мур и Патрик Суэйзи в "Приведении"
Дхармендра и Хема Малини в "Месть и Закон" (грешна, люблю позевать под это индийский фильм)
Том Хэнкс, Жерар Депардье, Курт Рассел и Мэрил Стрип везде!
Неанглийские актёры, тоже любимые
Сообщений 31 страница 60 из 188
Поделиться3103-04-2009 15:53:43
Поделиться3203-04-2009 16:42:58
Как-то так получается, что люблю актёров в определённых фильмах
Согласна. Многие актеры нравятся только в каком-то фильме. Тут еще много от сюжета зависит, сценария, режиссуры...
Дхармендра и Хема Малини в "Месть и Закон"
Мне там больше всех Амитабх Бачан нравится. Это единственный индийский фильм, который могу смотреть от начала и до конца....
Курт Рассел и Мэрил Стрип везде!
Да!!!
Поделиться3303-04-2009 21:10:13
Мне там больше всех Амитабх Бачан нравится. Это единственный индийский фильм, который могу смотреть от начала и до конца....
Ох сколько я слёз в своё время пролила на этом фильме исключительно из-за героя Бачана А ещё оч. любила Митхуна Чакраборти
У меня список длинный, с кого бы начать?
Брюс Бокслейтнер - самый любимый из американских актёров. Впервые увидела его лет 10 назад в Вавилоне-5, с тех пор старалась не пропускать ни одного фильма с ним.
Брюс Бокслейтнер родился 12-го мая 1950-го года. В свое время будущий актер окончил среднюю школу в Иллинойсе и через некоторое количество времени впервые принял участие в съемках своего первого телевизионного сериала. Послужной список актера Брюса Бокслейтнера чрезвычайно велик. Каждая работа является достойной и заслуживает самого пристального внимания. Среди проектов актера такие фильмы, как «Пожиратель», «Последний выстрел», «Пандемия», «Герои», «Неудачная шутка»,«Как полюбить соседку», « Главнокомандующий», «Убийца на лестнице», «Детектив» и множество иных творческих работ.Брюс Бокслейтнер - как оказалось – обладает не только актерским талантом, но и писательским даром. Актер написал несколько научно-фантастических романов, а также – явился автором некоторого количества звуковых книг.Отдельная ипостась Брюса Бокслейтнера – это общественная деятельность. Некоторое время тому назад актер был назначен на должность в некоммерческую, образовательную организацию – в Совет Национального Космического Общества.Брюс Бокслейтнер был дважды женат. В первом браке (с актрисой Кэтрин Холкомб) у актера родилось двое сыновей – Сэм и Ли.Женившись во второй раз, Брюс снова стал отцом сына, а также – приемным отцом пасынку (ребенку супруги – Мелиссы Гильберт).Кстати, вторая жена Бокслейтнера также является актрисой. Она неоднократно играла в кино вместе с супругом, например, - в телевизионном сериале «Вавилон 5».
Поделиться3403-04-2009 21:56:03
Мне там больше всех Амитабх Бачан нравится. Это единственный индийский фильм, который могу смотреть от начала и до конца....
Митхуна Чакраборти
о йес!
Поделиться3503-04-2009 21:58:03
Помните эту парочку? Из "Догмы"? )))
Поделиться3603-04-2009 22:01:47
Помните эту парочку? Из "Догмы"? )))
Помним помним Люблю "Догму". Шикарный стеб.
Поделиться3904-04-2009 18:50:02
Эдриен Броуди. Наибольшее впечатление произвела его роль в фильме Романа Полански "Пианист"
Он оч. харизматичный актёр, а в Пианисте сыграл просто потрясающе. Я его первый раз видела в Кровавом лете Сэма, только не знала как зовут, а вот лицо запомнила
Лолита Торрес.
Беатрис Мариана Торрес, более известная под псевдонимом Лолита Торрес (исп. Beatriz Mariana Torres, Lolita Torres; 1930—2002) — аргентинская актриса и певица, мать певца Диего Торреса.
Беатрис Мариана Торрес родилась 26 марта 1930 г. в аргентинском городе Авельянеда (провинция Буэнос-Айрес). Уже в возрасте семи лет Торрес мастерски исполняла народные танцы. В 10 лет поступила в школу классического испанского танца в Буэнос-Айресе. В 1942 г. она успешно дебютировала на сцене столичного театра Авенида.Актриса скончалась в Буэнос-Айресе 14 сентября 2002 г.
Фильмография (это конечно не все фильмы, где она снялась, но те которые показывали у нас)
«Возраст любви» (La edad del amor, 1954)
«Беднее церковной мыши» (Más pobre que una laucha, 1955)
«Жених для Лауры» (Un novio para Laura, 1955)
«Там на севере» (Alla En El Norte, 1972)
Поделиться4004-04-2009 20:00:52
Мне давно уже нравится Ален Делон. Чертовски красивый и обаятельный актер. Его имя давно стало нарицательным. Знакомство с его творчеством у меня началось в далеком 1983г. с фильма «Черный тюльпан», после чего я втрескалась в него по уши. Увлеклась его творчеством, собирала вырезки, читала, смотрела фильмы... Затем посмотрела «Рокко и его братья», «На ярком солнце», «Двое в городе», «Мелодии из подвала», «Затмение» и другие. Пожалуй, это лучшие его фильмы. Позже он стал играть полицейских и преступников, стал продюсером. Но везде он талантлив, естественен и божественно красив. Он не боится камеры и играет, словно дышит. Это давно заметили его режиссеры и продюсеры... Однажды на улице к нему подошел человек из мира кино и предложил сниматься... Первые же пробы показали, что он очень фото- и кино-геничен, обаятелен, непосредственен и сразу приковывает взгляды и внимание.
Родился Ален Делон он 8 ноября 1935 года под знаком Скорпиона.
Полное его имя Ален Фабьен Морис Марсель Делон (фр. Alain Fabien Maurice Marcel Delon).
Я уже писала о нем и Роми Шнайдер. Поэтому не хочу повторяться. Здесь можно почитать о его биографии http://kino.ukr.net/persons/485/ , фильмах и личной жизни, посмотреть фото. Не все его фильмы были удачными. Но его снимали лучшие режиссеры — Л.Висконти, М.Антониони, Р.Клеман, А.Верней, К.Жак.
Его личная жизнь была насыщенной.
В 1957 году на съёмках фильма «Кристина» начался роман Алена Делона с молодой австрийской киноактрисой Роми Шнайдер.
22 марта 1959 года они обвенчались. Европейская пресса называла их самой красивой парой, появились также сообщения о скорой свадьбе влюблённых. Однако, к всеобщему удивлению, пробыв женихом и невестой шесть лет, Роми и Ален расстались. Разрыв отношений активно обсуждался в СМИ, одни журналисты утверждали, что причина расставания — новый роман Алена Делона, другие полагали, что дело в нежелании Шнайдер оставить актёрскую профессию и посвятить себя семье.
13 августа 1964 года состоялась свадьба Алена Делона и Натали Бартелеми. 1 октября 1964 года у супругов Делон родился сын Энтони. Прожив четыре года в браке, Ален и Натали развелись. В 1969 на съёмках фильма «Джеф» Делон встретил новую возлюбленную — актрису Мирей Дарк. Граждарнский брак Мирей и Алена продлился пятнадцать лет. Известно, что Мирей и Ален после расставания сохранили дружеские отношения. В 1987 Делон познакомился с голландской манекенщицей Розали Ван Бремен (нидерл.), которая училась в лицее и дошла до степени бакалавра. Между Розали и Аленом случился роман, переросший во второй гражданский брак актёра. Розали подарила Алену двоих детей — 25 ноября 1990 года - дочь Аннушку, а спустя четыре года сына Алена-Фабьена. В 1997 году Ален и Розали расстались. На сегодняшний день актёр холост.
Отредактировано Michelle (04-04-2009 20:14:08)
Поделиться4104-04-2009 20:10:23
Не удержусь и выложу еще фотки Делона.
Малыш Ален с детства был очаровательным и фотогеничным ребенком
А уж какой мужчина... Эх....
Поделиться4204-04-2009 20:25:44
Роми Шнайдер
Розмари Шнайдер Альбах-Ретти, более известная как Роми Шнайдер (23 сентября 1938, Вена — 29 мая 1982, Париж) —австрийская киноактриса, звезда австрийского и французского кино.
В Роми есть тонкое очарование и женственность. Это чувствуется на экране. Начала она с роли Елизаветы Баварской, попросту Сисси, и после этого проснулась знаменитой. Трилогия про Сисси, конечно, не великое кино, но сыграла она прекрасно. Живая, улыбчивая и обаятельная героиня Роми покорила всех. Затем её стали снимать в похожих ролях... Затем был приезд в Париж, съемки в «Кристине» и знакомство с Делоном, которое перевернуло всю её жизнь. Она осталась во Франции и мало снималась... Потом снималась в Голливуде. Из самых известных фильмов - трилогия о императрице «Сисси», «Бассейн» (на пару с А.Делоном), «Сезар и Розали», "Прохожая из Сан-Суси". Жаль, что она прожила такую короткую и драматическую жизнь.
Роми Шнайдер родилась 23 сентября 1938 г. в Вене в семье австрийской кинозвезды Магды Шнайдер и австрийского актёра Вольфа Альбаха-Ретти. Розмари была единственным ребёнком в семье. Когда Роми было четыре года, родители развелись, девочку отдали в интернат, где она получила хорошее образование. Впервые снялась в кино в 1953 году в фильме «Когда вновь расцветает белая сирень». Затем снялась в ряде развлекательных фильмов в Австрии и Германии. С начала 60-х годов XX века снимается в фильмах многих известных кинорежиссёров Италии, Великобритании, Франции, США, позволивших в полной мере раскрыть её актёрское дарование.
В 1959 г. Роми Шнайдер снялась вместе с Аленом Делоном в фильме «Кристина». После съёмок в этом фильме Роми Шнайдер и Ален Делон стали любовниками, но в 1963 г. Делон порвал отношения с Роми. Тяжело переживая разрыв, Роми пыталась покончить жизнь самоубийством.
Роми Шнайдер вышла замуж за немецкого актёра и режиссёра Гарри Мейена и в 1967 г. родила сына Давида. В 1975 г. они развелись, а в 1979 г. Гарри Мейен покончил жизнь самоубийством.
Вторым мужем Роми стал её личный секретарь, Даниэль Бьязини. Их совместная дочь Сара Бьязини впоследствии также стала киноактрисой.
5 июля 1981 г. в результате несчастного случая погиб сын Роми Шнайдер — Давид. Роми впала в депрессию, стала злоупотреблять алкоголем. Тем не менее она снялась в фильмах «Под предварительным следствием» и «Прохожая из Сан-Суси».
29 мая 1982 г., незадолго до премьеры нового фильма «Прохожая из Сан-Суси» с её участием, Роми Шнайдер была найдена мёртвой в своей парижской квартире. Смерть актрисы вызвала слухи о её самоубийстве. По официальной версии она скончалась от разрыва сердца. Роми Шнайдер похоронена на кладбище Буасси в 50 км от Парижа. По настоянию Алена Делона, взявшего на себя заботу организацию похорон, прах сына Роми Шнайдер Давида был также перезахоронен рядом с могилой матери.
В память об актрисе с 1990 г. в Австрии вручается телевизионная премия «Роми». На 2009 г. запланирована премьера автобиографического фильма компании «Warner Brothers» под названием «Женщина как Роми». Предполагается, что роль Роми сыграет немецкая певица и актриса Ивонн Каттерфельд.
Отредактировано Michelle (04-04-2009 20:27:19)
Поделиться4304-04-2009 21:00:03
Michelle
Роми Шнайдер
О да!
Обаятельнейшая актриса...
Но с такой трагичной судьбой...(( эх...
Поделиться4404-04-2009 21:17:14
Обаятельнейшая актриса...
Но с такой трагичной судьбой.
Очень жаль, что у Роми так трагически сложилась жизнь. Она могла бы еще столько сделать и просто жить. Но... не судьба. Она была очень талантливой и ранимой. И сгорела быстро, как свеча. Её называли "Женщина, сдирающая с себя кожу..."
О ней можно еще почитать тут http://www.peoples.ru/art/cinema/actor/ … tory1.html
Поделиться4504-04-2009 22:00:05
КАТРИН ДЕНЁВ
Катрин Денев (Catherine Deneuve)(настоящая фамилия Дорлеак) родилась в Париже 22 октября 1943 г. в актерской семье и стала третьим ребенком Мориса Дорлеака и Рени Денев.
Трижды Катрин снималась со своими сестрами. Один раз с Симоной Дорлеак в 1958 г. в "Котятах" и дважды с Франсуазой Дорлеак - в 1960 г. в фильме "Сегодня вечером или никогда" и незадолго до гибели Франсуазы в автокатастрофе в мюзикле Жака Деми "Девушки из Рошфора" в 1967 г.
Актерскую карьеру Денев начала в 16 лет в незатейливой комедии Андре Юннебеля "Ученицы колледжа", но внимание на юную актрису обратили в 1962 г. после участия в фильме "Порок и добродетель" тогдашнего возлюбленного Катрин - Роже Вадима. Плодом их союза стал Кристиан Вадим, родившийся в 1963 г. (Роже Вадим посвятил книгу "Три самые прекрасные женщины на свете" своим легендарным женам - Денев, Бриджит Бардо и Монике Витти.) Мировую славу Денев принес этапный киномузыкальный шедевр Жака Деми "Шербурские зонтики", получивший главный приз Каннского кинофестиваля в 1964 г. (кстати, следующая "Золотая ветвь" достанется французскому фильму только в 1987 г.). История трагической любви нежной продавщицы зонтиков Женевьев и простого рабочего парня Ги (его играл Нино Кастельнуово) заставила рыдать не одно поколение зрителей. Такого успеха у Деми больше не будет: и "Девушки из Рошфора", и другие музыкальные сказки с участием Денев - "Ослиная шкура" (1970) и "Самое важное событие с тех пор, как человек ступил на Луну" (1972) - подтвердили известную мудрость, что в одну реку не войти дважды.
В 1964 г. на Денев наконец обратили внимание представители легендарной французской "новой волны" - до тех пор актриса снималась у тех, кого молодые радикалы относили к презираемому "папиному кино" (например, у Андре Юннебеля или Марка Аллегре). Она появилась в альманахе "Самые прекрасные мошенничества на свете", новеллы для которого снимали Клод Шаброль, Жан-Люк Годар и Роман Полонский. Последний пригласил ее на главную роль - безумной убийцы - в параноидальный триллер "Отвращение" (1965). А комедийный дар актрисы впервые по-настоящему раскрылся у Жана-Поля Раппно в озорной картине "Жизнь в замке" (1966). В 1969 г. она снимается у другого гения "новой волны" Франсуа Трюффо в ленте "Сирена "Миссисипи", где ее партнером был знаковый актер "nouvelle vague" Жан-Поль Бельмондо. Но короткий и бурный роман Денев пережила не с ним, а с режиссером Трюффо. Спустя одиннадцать лет премия "Сезар" достанется актрисе за участие в другом фильме бывшего любовника "Последнее метро" (1980). А в 60-е гг. вершиной звездной карьеры Денев стала работа с великим Луисом Бунюэлем в провокационных - шедеврах "Дневная красавица" (1966), где Катрин сыграла добропорядочную буржуазку, ночи отдающую своему почтенному мужу, а дни проводящую в борделе, и "Тристана" (1970).
Не раз Денев снималась с другим своим возлюбленным, легендарным Марчелло Мастроянни. В разгар романа Денев и Мастроянни их союз ухитрился использовать итальянский возмутитель кинематографического спокойствия, анархист и провокатор Марко Феррери, сделавший фильм "Лиза" (или "Сука", 1972) о женщине, по-собачьи преданной своему любовнику. В 1972 г. у Катрин и Марчелло родилась дочь Кьяра, сегодня занимающая не последнее место в актерском табеле о рангах.
Денев, храня имидж ледяной буржуазной красавицы, остается актуальной актрисой в течение многих десятилетий и не боится сниматься в проектах радикальных режиссеров. Когда-то ими были Луис Бунюэль и Марко Феррери. В 90-е гг. - это Лео Каракс или Ларс фон Триер. "Пола Х" Каракса стала сенсацией 1999 г., дав повод желтой прессе обсудить смелость 56-летней актрисы, снявшейся обнаженной. (Кстати, существует не так много фильмов, в которых можно увидеть грудь Денев. Но они есть: это уже упомянутая "Сука" и "Дикарь" (1975) Раппно.) "Танцующая в темноте" фон Триера представлена на Каннском конкурсе 2000 г. В 1983 г. Денев смело приняла предложение британского дебютанта Тони Скотта и сыграла в его вампирском фильме "Голод" вместе с Дэвидом Боуи. Даже коммерческий проект Габриэля Агьона "Любимая теща" (1999) отличается от прочего мейнстрима - романтическая линия в нем соседствует со здоровым цинизмом в изображении взаимоотношений полов, а царственная Денев курит коноплю с парижским тинейджером и устраивает экстатический dance performance в мужском сортире.
Очень точную роль царственной актрисы, выступающей по отношению к героям-страдальцам почти Господом Богом, Денев сыграла у давнего друга Режиса Варнье в российско-французской ленте "Восток - Запад" (1999). А за год до этого премию Венецианского кинофестиваля ей принесла лента Николь Гарсиа "Вандомская площадь". Кроме того, заметной вехой в карьере актрисы стало участие в работах старейшего португальского режиссера Маноэля Ди Оливейры ("Монастырь", 1995, и "Письмо", 1999) и экспериментирующего чилийца Рауля Руиса ("Генеалогия преступления" (1997) и "Обретенное время" (1999).
Поделиться4604-04-2009 22:48:17
Сандра Баллок!
Люблю ее! Эдакая "соседская девчонка"..
"Дом у озера", "Скорость", "Пока ты спал"...
Поделиться4704-04-2009 22:51:23
Киану Ривз.
В "Матрице" он не произвел на меня особого впечатления...
Но после "Дома у озера" ( в паре с С. Баллок) я поняла, что он хороший актер! ))
Отредактировано Мария Мирабелла (04-04-2009 22:52:58)
Поделиться4805-04-2009 02:25:33
Киану Ривз
Ты меня опередила. Я только чуть чуть добавлю.
"Матрица" - куда ни шло, но "Дом у озера"... И сам фильм откровенно слабый, и Киану там "деревянный" аки Буратино. Смотришь на его героя и с трудом веришь, что это - тот же актёр, который блистал в "Мой личный штат Айдахо" (они там с Ривером Фениксом), "Адвокат дьявола", "Джонни-Мнемоник" и многих других. Ну, а знаменитый "Break point" (в русском варианте - "На гребне волны"), поставленный Кэтрин Бигелоу, для целого поколения российских зрителей стал культовым фильмом.
БИОГРАФИЯ
Киану Чарльз Ривз родился 2 сентября 1964 года в Бейруте (Ливан). Его отец, Сэмуэль Ноулин Ривз, наполовину гаваец, наполовину китаец, а мать, Патрик, англичанка. Сэм и Патрик познакомились в начале 60-х в одном из Бейрутских казино, где Патрик работала танцовщицей. Сэм был тогда клерком в издательской компании.
Примерно через год, в 1964-м, они поженились. Киану родился через семь месяцев после их свадьбы. В 1965 году они переехали в Австралию, где у Киану родилась сестра, Ким. Другая его сестра, Карина, родилась в 1976 году.
По-гавайски имя Keanu означает "прохладный ветер над горами". Так назвал его отец в честь своего "великого-великого" брата (чем же он был так "велик" мне, к сожалению, выяснить пока не удалось).
Киану последний раз видел отца, когда ему было 13 лет. В 1994 году Сэма осудили на 10 лет тюремного заключения за распространение наркотиков. В 1996 году он был освобожден под честное слово.
Киану был счастливым ребенком. Но его мать... Она была танцовщицей в стриптиз-баре и вообще весьма ветреной особой. "Я не мать", - как-то сказала она, - "я просто смотрю со стороны, как эти дети растут".
После развода пути Патриции и Сэма разошлись: она с двумя детьми уехала в Нью-Йорк, а Сэм отправился на Гавайи. Иногда дети посещали отца. Бабушка Ким и Карины, волевая гавайская матрона, очень любила внуков и хотела, чтобы они жили с ней. Но Патриция, несмотря на свою ветреность, все же не допустила этого.
В 1969 году Патрик вышла замуж за кинорежиссера Пола Аарона. Семья переехала в Торонто и приняла канадское гражданство (Киану до сих пор гражданин Канады). Но через год они развелись. Патриция меняла мужей еще несколько раз и семья часто переезжала. Ее третьим мужем был рок-продюсер Роберт Миллер (Карина - его дочь), а четвертым - Джэк Бонд (они развелись в 1994 году).
Киану описывает себя в то время так: "Белый мальчик из среднего класса. Белый мальчик из буржуазной семьи среднего класса, растущий без отца, но с сильной матерью и двумя прекрасными сестрами". В 17 лет Киану бросает всякое обучение и начинает работать. Он работает на заточке коньков в спортивном магазине и еще сменяет кучу рабочих мест. Но вот, наконец, начинается работа на сцене и крохотные роли на ТВ. Его дебют в кино состоялся в Канаде в фильме "Вера в мечту" в 1986 году. В США его первой ролью была маленькая роль в фильме "Молодая кровь". Настоящий успех пришел к нему с фильмом "Скорость". Это так называемый "action", в котором Киану играет бравого полицейского, спасающего людей из заминированного автобуса.
Кроме всего прочего, он еще и музыкант. Его группа называется "Догстар". Группа выпустила три компакт-диска и постоянно дает концерты не только на территории США и Канады, но и в Европе, и даже в Японии, где Киану, кстати, очень любят. Стиль музыки - фолк-панк или что-то в этом роде.
По отчетам калифорнийских полицейских рост Киану составляет 185 см, а вес около 70 кг. Он левша, однако на гитаре играет правой рукой. Курит. По его собственным словам, он боится темноты.
Отредактировано Oksi (05-04-2009 02:26:38)
Поделиться4905-04-2009 03:02:15
СОФИ ЛОРЕН (Sophia Loren) родилась 20 сентября 1934.
София Виллани Чиколоне, знакомая всем под именем Софи Лорен, - всемирно известная итальянская актриса, прославившаяся благодаря талантливому исполнению ролей красивых, страстных и страдающих женщин.
Софи Лорен родилась в Риме. Ее родители не состояли в браке, так что девочка была незаконнорожденной, ее воспитывала мать. Этот факт не добавил ей радости и счастья в детстве, проведенном в Поццуоли - беднейшем пригороде Неаполя. Их маленькая семья была подвержена настоящему остракизму со стороны окружающих, фанатичных католиков.
Но София была удивительно красивой девушкой, так что победа в 15 лет в местном конкурсе красоты и последующее приглашение работать моделью были вполне закономерны. Еще в 1949 году молодую модель заметил продюсер Карло Понти. Под его влиянием София Чиколоне превратилась в Софи Лорен, которую знают все. Во-первых, она взяла звучный и запоминающийся псевдоним, во-вторых, начала профессионально заниматься сценическим искусством и следить за своим внешним видом, занялась самообразованием. В 1951 году Лорен попала к самому Фредерико Феллини в картину "Luci del Varietа". Через два года она снялась в первой полудокументальной картине "Africa sotto i mari". Большой удачей была роль в экранизации "Аиды" Верди - блистательная Джина Лоллобриджида отказалась от главной роли, и ее предложили Лорен.
В 1954 году появилась первая совместная работа Софи Лорен и Витторио ДеСика "L'Oro Di Napoli". Хотя этот фильм провалился в американском прокате, актрису заметили и оценили за океаном. В 1957 году Софи Лорен впервые сыграла на английском языке - фильм "Boy on a Dolphin". А следующая картина принесла в жизнь Лорен не только работу, но и любовь: в фильме "The Pride and the Passion" она играла возлюбленную Кери Гранта и перенесла эту роль в реальную жизнь...
В 1958 году состоялось прибытие Софи Лорен в Голливуд, который знал ее по предыдущим работам. Роли в фильмах "Desire Under the Elms" (1958), "Houseboat" (1958), "The Black Orchid" (1959), "It Started in Naples" (1960) не только прибавили ей популярности, но и сделали ее секс-символом тех лет. При этом критики были беспощадны: они вообще не считали ее за актрису.
В 1961 году Витторио ДеСика снял фильм "La Ciociara" о жизни вдовы в военные годы в Италии. Эта картина оказалась настолько близка американской публике, что Софи Лорен была удостоена "Оскара" (уникальный случай, поскольку фильм снят на итальянском языке). В том же году она снялась в исторической драме "El Cid". На следующий год Лорен возобновила сотрудничество с Витторио ДеСика в фильме "Boccaccio'70".
ДеСика инициировал начало работы над комедиями, в которых Лорен участвовала с Марчелло Мастроянни - "Ieri, Oggi, Domani" и "Matrimony all'Italiana".
В 70-х годах Софи Лорен покинула Америку, но ее мировая популярность не убывала. Лишь в 1979 году она возвратилась в Новый Свет, чтобы предстать в новом амплуа в триллерах "The Brass Target" и "Firepower". В том же году свет увидела автобиография актрисы, экранизированная в 1980 г. - конечно, свою мать и саму себя сыграла автор книги.
В 1991 году Софи Лорен получила второго "Оскара", но не за фильм, а как "сокровище мирового кинематографа", поскольку она одна из немногих неамериканских актрис сумела завоевать мировую зрительскую любовь.
Еще в 1957 году Софи Лорен вышла замуж за Карло Понти. Но поскольку его предыдущий брак не был расторгнут по канонам католической церкви, новый союз не был признан Ватиканом. Спор с Папой длился почти десять лет, пока в 1966 году, наконец, не завершился венчанием Софи Лорен и Карло Понти. В этом браке родились два сына - Карло-младший и Эдуардо.
Поделиться5005-04-2009 09:15:11
Oksi
Матрица" - куда ни шло, но "Дом у озера"... И сам фильм откровенно слабый, и Киану там "деревянный" аки Буратино.
Ну.... я бы не сказала. ))))
Поделиться5105-04-2009 13:46:00
Бэтт Мидлер (англ. Bette Midler; род. 1 декабря 1945) — американская комедийная актриса и певица, родилась 1 декабря 1945 года в Гонолулу (штат Гавайи, США) и получила своё имя в честь актрисы Бэтт Дэвис. В 1965 году она переехала в Нью-Йорк.Она закончила Университет Гонолулу по специальности драма. Её первая роль в кино была в фильме «Гавайи» (1966).
Фильмография
1966 — Гавайи / Hawaii — пассажирка (в титрах не указана)
1979 — Роза / The Rose — Мэри Роуз Фостер (номинация на «Оскар» за главную женскую роль)
1982 — Сглазили! / Jinxed! — Бонита Фримл
1986 — Без гроша в Беверли Хиллз / Down and Out in Beverly Hills — Барбара Уайтман
1986 — Безжалостные люди / Ruthless People — Барбара Стоун
1987 — Бешеные деньги / Outrageous Fortune — Сэнди Брозински
1988 — На пляже / Beaches — Си Си Блум
1988 — Большой бизнес / Big Business — Сэди Рэтлифф/Сэди Шелтон
1988 — Оливер и компания / Oliver & Company — Жоржетта (озвучание)
1990 — Стелла / Stella — Стелла Клэр
1991 — Сцены в магазине / Scenes From A Mall — Дебора Фифер
1991 — Для наших ребят / For The Boys — Дикси Леонард (премия «Золотой глобус», номинация на «Оскар» за главную женскую роль)
1993 — Фокус-покус / Hocus Pocus — Винни Сандерсон
1993 — Цыганка / Gypsy — Мама Роза
1995 — Достать коротышку / Get Shorty — Дорис Сафрон (в титрах не указана)
1996 — Клуб первых жён / The First Wives Club — Бренда Кушман
1997 — Это старое чувство / That Old Feeling — Лили
2000 — Утопим Мону! / Drowning Mona — Мона Дирли
2000 — Чего хотят женщины / What Women Want — доктор Дж. М. Перкинс (в титрах не указана)
2004 — Степфордские жёны / The Stepford Wives — Бобби Марковиц
2007 — Так она нашла меня / Then She Found Me — Бернайс Грейвс
2008 — Женщины / The Woman — Флора ДэЛейв
Поделиться5206-04-2009 21:45:04
Оххх, чуть не забыла, про еще одну любимую актрису.
Обожаю ее за ее талант, страсть, темперамент, блестящий ум, сексуальность... столько всего и в одной женщине , красотка!!!
Шэрон Стоун
родилась 10 марта 1958 г в Мидвиле, штат Пенсильвания. Была вторым ребенком в многодетной семье мастера-инструментальщика. С детства отличалась от сверстников; по тесту интеллекта у неё был показатель 154 — как у Альберта Эйнштейна. В школу она поступила в возрасте пяти лет сразу во второй класс. Любила искусство и особенно кино, но была уверена, что таланта у неё — ноль, и именно поэтому поставила перед собой задачу пробиться в Голливуд.
Путь к экрану пролег через конкурсы красоты и агентства фотомоделей. Однажды она почти случайно оказалась в кафе, где отсматривали претенденток на эпизод в фильме Вуди Аллена "Воспоминания о «Звёздной пыли» (1980) и услышала: «А вас мистер Аллен просит остаться». Потом недостатка в ролях не было — но все не звёздные. Лишь в конце 80-х гг. ей удалось сняться в паре с Арнольдом Шварценеггером в картине Пауля Верхувена «Вспомнить всё» (1990). Роль жены-предательницы оказалась примеркой к роли, вознёсшей её на голливудский Олимп, с которого она с тех пор не спускалась.
«Основной инстинкт» (1992) того же Верхувена вывел на экран непредсказуемое существо идеальной красоты и разжёг скандал, связанный со знаменитой сценой в полицейском участке, когда изысканная блондинка, сладострастно затягиваясь сигаретой, раздвигает ноги и ошеломлённые копы понимают, что под юбкой у нее ничего нет. Скандал резко повысил цену Шэрон Стоун на актерском рынке. За «Основной инстинкт» она получила всего 300 тысяч долларов, а за эротический триллер «Щепка» (1993) — уже два с половиной миллиона.
Фильмы категории Б давно забыты, она снимается только у первоклассных режиссеров, её гонорары — одни из самых высоких среди женщин-актрис. Она — самая высооплачиваемая актриса, когда-либо снимавшаяся для рекламы. Естественно, ей завидуют. За роль очередной стервы и жертвы в «Казино» (1995) Мартина Скорсезе Шэрон выдвинули на «Оскар», но статуэтку всё же не дали. Она спокойно смотрит на эти мелочи жизни, но всегда готова к обороне — у неё одна из лучших в стране коллекция оружия.
Её жёсткие и коварные героини-мужененавистницы, новые «femme fatale», рождали слухи о лесбийских наклонностях самой актрисы, хотя мужчин в её жизни всегда было предостаточно: продюсер Бобби Вагнер, сын Фрэнка Заппы Дуизл, французский бизнесмен Мишель Бенасера. Но вот появился редактор газеты «Сан-Франциско Экзэминер» Фил Бронштейн, и «каменная» (так переводится ее фамилия) Шэрон резко сменила имидж. Когда-то она поклялась, что выйдет замуж не раньше, чем ей исполнится сорок, и выложила 100 тысяч брачному агентству, претендуя на партнёра королевской крови. Претенденты нашлись — принц Монако Аьберт, арабский шейх. Но Шэрон выбрала журналиста Бронштейна. Они поженились в День св. Валентина, через четыре дня после её сорокалетия.
Но за последние пять лет знаменитой голливудской актрисе, которой, несмотря на перерывы в карьере, по данным последнего опроса россияне до сих пор отдают пальму первенства, пришлось пережить многое. Замужество, сильный сердечный приступ у мужа — директора San Francisco Chronicle Фила Бронштейна, появление приёмного сына Рона и, наконец, болезнь в конце 2001 года.
Шэрон верит, что она выздоровела лишь благодаря молитвам, ей привиделась давно умершая бабушка. «Я теряла сознание, у меня были галлюцинации, в какой-то момент мне явилась бабушка, которая давно умерла. Она мне сказала, чтобы я не покидала больницу. И я настояла на том, чтобы там остаться. В конце концов, врачи поняли, что со мной произошло. Я убеждена, что бабушка спасла мне жизнь» — рассказывает актриса.
В настоящее время актриса собирается заняться режиссурой. Сейчас она пишет женский монолог под названием «Вставай и живи». Она больше не боится смерти. Шэрон считает, что знает жизнь. Она оспаривает голливудскую одержимость молодостью: «Если они не хотят работать с актрисами старше 40 лет, они самые большие кретины в мире».
Теперь Шэрон выбирает роли острожно. Снялась, к примеру, в «Глории» (1999), где её героиня, выйдя из тюрьмы, проникается нежностью к похищенному ребенку и спасает его из лап мафии. Основной инстинкт уступил место материнскому. Она постоянно повторяет, что единственное, о чём теперь мечтает — это ребенок.
После усыновления малыша Роан-Жозефа, родившегося в мае 2000 года, бесконечно эпатирующая публику звезда не хочет более ни слышать, ни говорить о Голливуде. В одном из интервью она призналась, что жизнь начинается в 40 лет. При этом Шэрон добавляет, что на сегодня она вычеркнула из своей жизни светские развлечения Голливуда и нисколько не жалеет об этом.
Сейчас Шерон Стоун решила, что её личная жизнь важнее карьеры. Она поселались в Сан-Франциско со своим мужем Филом и недавно рождённым ребёнком.
Фуф, увлеклась, что-то
Отредактировано Lessya (06-04-2009 21:50:12)
Поделиться5307-04-2009 12:47:41
Киану там "деревянный" аки Буратино.
Он, бедняга, получил столько черепно-мозговых травм, что одеревенеешь тут. Я к нему хорошо отношусь, но заметно, что с годами мимика беднее. Это результат мотоциклетного хобби
Поделиться5407-04-2009 15:50:21
Такая красивая женщина, мечта поэта и фотографа!
Ой да,да! Просто необыкновенная красавица. Нонна Мордюкова всю жизнь ей завидовала из-за Аксиньи (она сама говорила), но призналась, что Быстрицкая вне конкуренции.
Поделиться5507-04-2009 16:21:07
Билл Мюррей.
День сурка! ))
Отредактировано Мария Мирабелла (07-04-2009 16:21:45)
Поделиться5607-04-2009 22:30:08
Обожаю Мюррея, и особо День сурка, даже больше чем Охотников за привидениями
Уи́льям Джеймс Мю́ррей (англ. William James Murray; род. 21 сентября 1950), более известный просто как Билл Мю́ррей — американский киноактёр. Снимался в фильмах: «Тутси» (1982), «Охотники за привидениями» (1984), «День сурка» (1993), «Академия Рашмор» (1998), «Трудности перевода» (2003), «Сломанные цветы» (2005) и др.Родился в Чикаго (США, Иллинойс) пятым из девяти детей в семье ирландских католиков Эдварда Мюррея (Edward Murray) и Люсиль Дойл (Lucille Doyle). Трое из его братьев — Джон Мюррей, Джоэль Мюррей и Брайан Дойл-Мюррей — также являются актёрами. Билл вырос в городке Вилметт (Иллинойс).
Родители-ирландцы отправили детей в иезуитскую школу, однако учёба Мюррея практически не занимала. Гораздо интереснее было драться с одноклассниками, рисовать карикатуры на учителей, играть в школьном театре и заглядываться на девчонок, которые там выступали. Положение не изменилось и тогда, когда Мюррей поступил в медицинский колледж в Колорадо. Билл практически не бывал на занятиях, баловался марихуаной и нередко ночевал в полицейском участке. А чего только стоит его выходка в Денверском аэропорту, когда он решил пошутить и заявил, что в его багаже спрятана бомба. Охрана поспешила обыскать Мюррея, но вместо бомбы обнаружила марихуану. После этого случая Билла исключили из колледжа. Мюррей вернулся в Чикаго, где некоторое время перебивался случайными заработками, пока не попал в знаменитую чикагскую актёрскую студию Second City.
Вскоре Мюррею предложили стать одним из ведущих шоу «Субботним вечером в прямом эфире». Эта передача завоевала такую популярность, что Мюррея пригласили в Голливуд. Первым успехом актёра можно считать роль второго плана в известной комедии «Тутси», после которой о Мюррее заговорили критики. А уже в 1984 г., снявшись в фантастической комедии «Охотники за привидениями», Мюррей вознёсся на самую вершину голливудского Олимпа.
Успехом пользовались и последующие картины с участием Мюррея, а комедия «День сурка» и вовсе приобрела статус культовой. Мюррею как нельзя лучше удался образ слегка уставшего от жизни, ироничного и даже циничного, но в глубине души доброго и порядочного человека. Этот фильм закрепил за Мюрреем репутацию одного из талантливейших американских комиков.
Впрочем, вскоре стало ясно, что Мюррей — многогранный актёр, которому подвластен не только комедийный жанр. Здесь, конечно же, следует отметить психологическую мелодраму «Трудности перевода» о взаимоотношениях двух одиноких американцев — пожилого мужчины (которого, собственно говоря, и сыграл Мюррей) и молодой девушки (эту роль сыграла Скарлетт Йоханссон) — оказавшихся в чужой для них Японии. Эта роль принесла Биллу «Золотой глобус» и номинацию на «Оскар». В последнее время актёр активно сотрудничает с режиссёром Джимом Джармушем. Так, он появился в одной из новелл, составивших фильм «Кофе и сигареты», а в 2005 г. исполнил главную роль в фильме «Сломанные цветы».
Поделиться5707-04-2009 23:38:15
Эхх, не знаю, кто и как относится к этому, своеобразному актеру... но мне он очень симпатичен.
Своей энергией, оптимизмом, сумасшедшей работоспособностью, артистизмом, профессионализмом, да и много еще чем. С удовольствием смотрю фильмы с ним (не все, конечно, но многие). Как человек, в свое время, занимавшийся восточными единоборствами, я только на его бои в кино могу смотреть не напрягаясь, настолько все естественно, не наигранно - настоящий боец.
На любителя, конечно, но мне нравится
Если бы меня родители продали в детстве, я, наверное, был бы человеком, который живет в Англии, говорит по-английски, не умеет говорить по-китайски... и, наверное, не смог бы быть тем, кто я сейчас есть - Джеки Чаном
Настоящее имя: Чен Конг Санг (Chan Kong Sang).
Pодился в Гонконге 7 апреля 1954 года в семье повара и горничной. Родители были настолько бедны, что предложили купить младенца за 27 американских долларов английскому акушеру, который принимал роды. Однако отца Джеки отговорили от этого решения.
В 1960 году его отец с семьей эмигрировал в Австралию для работы в китайском посольстве, а сына отдал в интернат, в котором готовили актеров китайской оперы. Обучение в школе было очень суровым, учителя могли избивать учеников, лишать их пищи. Однако по словам самого Джеки Чана именно такое обучение помогло ему достичь высочайших результатов. Китайская опера, насчитывающая порядка 360 разновидностей (не исключено, что и больше), изобилует батальными сценами с использованием техники кунг-фу, и от учеников требовалось не только углубленное знание этого искусства, но и такая акробатическая и гимнастическая подготовка, которой могли бы позавидовать звезды большого спорта. Джеки научился петь, показывать пантомиму, делать акробатические трюки и конечно боевым искусствам (кунг-фу разных стилей, бокс, таэквондо, хапкидо, дзюдо, каратэ и многие другие виды ). Обучение продолжалось 10 лет.
В это время, в 8-летнем возрасте он впервые снимается в кино в эпизоде фильма "Big and Little Wong Tin Bar" (1962). И до окончания школы успевает принять участие еще в 20-ти театральных и кино-эпизодах.
В качестве кумира он избрал себе Брюса Ли и стремился сделать такую же головокружительную карьеру.
В 1971 году, окончив Пекинскую оперу Джеки Чан устраивается на работу на студию Shaw Brothers каскадером. В этом же году получает свою первую главную роль в фильме "Master with the Cracked Fingers". Но эта лента не принесла ему успеха, как и последующие фильмы в которых он снимался. В это же время Джеки принимает участие в качестве каскадера на съемках двух фильмов с участием Брюса Ли: "Кулак Ярости" (Fist of Fury) и "Входит Дракон" (Enter the Dragon). Затем в 1975 году Джеки снимается в фильме "Countdown in Kung Fu" режиссером которого был молодой Джон Ву. После смерти Брюса Ли в 1973 году, все продюсеры искали ему замену, но получалось лишь жалкое подобие. Все пытались подражать Брюсу Ли. И от Джеки Чана так же ожидали, что он станет вторым Маленьким Драконом (тогда сценическим именем Чана даже стало имя Синг Лунг, что в переводе с кантонского диалекта означает "Стать Драконом").
Это продолжалось до 1978 года когда вышел фильм "Змея в тени Орла" (Snake in Eagles Shadow) режиссера Нг Си Хена (Ng See Huen). В эту картину актер попал совершенно случайно. Изначально главная роль предназначалась для звезды гонконгского кино середины 70-х Александера Фу Ченгу, который незадолго до начала съёмок умудрился сломать себе обе ноги. Удачей было и то, что этот фильм был полностью непохож на предыдущие. Здесь было много юмора, хороший сценарий, превосходные сцены боев. Фильм стал хитом в Гонконге.
Именно тогда Джеки Чан нашел свое амплуа: играть только тех героев, которые оказались в центре событий фильма случайно; обязательно защищать кого-нибудь, будь то девушка, старик или ребенок; и главное - делать это смешно и непосредственно. В этом же году после короткого перерыва был снят еще более успешный фильм "Пьяный Мастер" (Drunken Master), который побил все рекорды по кассовым сборам в Гонконге того времени. После этого фильма можно сказать, что Джеки окончательно выработал свой стиль. После успеха "Пьяного Мастера" Джеки получил возможность режиссировать свой следующий и последний фильм в Lo Wei's film company "Бесстрашная гиена" (Fearless Hyena) (1979). После этого фильма Джеки понял что ему нужно переходить в более крупную компанию и подписывает контракт с компанией "Golden Harvest film companу". Однако это нарушение контракта совсем не понравилось Ло Вейю (Lo Wei), который стал угрожать Джеки. Джеки пришлось переехать на Тайвань, где он снимал фильмы в течение нескольких лет, в том числе и фильм "Лорд Дракон" (Dragon Lord) (1982). Хотя подробности не ясны, по всей видимости Джеки был выкуплен у Ло Вея компанией Golden Harvest возглавляемой Раймондом Чоу (Raymond Chow). Джеки теперь свободно смог вернуться в Гонконг.
Следующим успешным фильмом был "Молодой Мастер" (The Young Master). На тот момент Джеки уже стал очень популярен в Гонконге. И в 1980 он отправляется в Америку с надеждой повторить успех Брюса Ли и покорить Голливуд. В сотрудничестве с Робертом Клаусом (Robert Clause), который был режиссером фильма с участием Брюса Ли "Входит Дракон", после изучения английского языка, Джеки снимает фильм "Большая Драка" (The Big Brawl). Однако фильм стал большим провалом. Америка к звезде и кумиру азиатской молодёжи отнеслась, мягко говоря, равнодушно. На съёмках "Большой драки" к нему приставили человека, который указывал, как Джеки должен драться. А во время одного телешоу, где брали интервью у всех участников съёмок, репортёры отказались интервьюировать Джеки, сославшись на его плохой английский и очевидную неинтересность. Ему позволили лишь показать пару приёмов, а затем мягко, но настойчиво удалили из кадра.
Джеки впоследствии еще возвращался в Америку в 1981 и 1984, но в эпизодической роли японского гонщика в фильме "Гонки "Пушечное Ядро" (Cannonball Run). Хотя поездка в Америку была неудачной, там Джеки впервые познакомился с творчеством звезд немого кино таких как Гарольд Ллойд (Harold Lloyd) и Бастер Китон (Buster Keaton). Он понял, что с помощью динамичных и захватывающих трюков можно добиться большего успеха, как это было в фильмах немого кино, чем, просто словами. Его следующий фильм "Операция "А" (Project A) (1983) переносит нас в Гонконг начала XX века, когда конкурировали между собой полиция и береговая охрана. Эта лента была совершенно не похожа на традиционные фильмы Кун фу. Фильм был просто насыщен красивыми трюками и комедийными сценами в стиле немого кино.
Отличительной чертой актера всегда было то, что все самые рискованные трюки он исполнял безо всякой страховки. Правда это порой обходилось ему довольно дорого. Так, во время съемок "Операции "А" Чан по сценарию должен был падать с 15-метровой колокольни - и после того как два первых дубля его не удовлетворили, третья попытка окончилась падением на бетонную мостовую, и выжить ему удалось только благодаря сложнейшей операции. На съемках "Доспехов бога" он прыгал с большой высоты на крону дерева, но ветви не выдержали его веса и прямо со съемочной площадки его увезли в госпиталь. Еще одну тяжелую черепно-мозговую травму он получил во время съемок в Югославии и вновь выжил лишь благодаря искусству врачей. В 1983 году Джеки снимается в комедии Само Хунга "Победители и грешники" (Winners and Sinners). Джеки, Само и Юен Биао подружились еще во время обучения в Пекинской Опере. Джеки называл Само "старшим братом", а Юена "младшим братом" Вместе это трио сделало семь фильмов.
Настоящий успех приходит к Джеки Чану только благодаря Гонконгской продукции. В 1985, после второй неудачной картины снятой в Америке "Покровитель" (Protector) Джеки, разочаровавшись в американском стиле съемок фильмов, возвращается на родину и снимает свой один из лучших фильмов "Полицейская история" (Police Story). Впоследствии было сделано еще два не менее успешных фильма - продолжения "Полицейская история 2" (Police Story 2) (1988) и "Полицейская история 3: Суперполицейский" (Police Story 3: Supercop) (1992)
В 1986 году на экраны кинотеатров выходит еще один, пожалуй самый удачный фильм Чана "Доспехи Бога" (The Armor of God). Картина была снята в стиле пародии на фильм об Индиане Джонсе, и получилась очень динамичной.
Последующие 10 лет Джеки снимает фильмы один успешнее другого: "Операция "А" II (1987), "Полицеская история 2" (1988), "Чудеса: Крестный отец из Кантона" (1989), "Доспехи Бога 2: Операция Кондор" (1991), Городской охотник (1992), "Криминальная история" (1993), "Пьяный мастер II" (1994), "Разборка в Бронксе" (1995), "Удар молнии" (1995), "Первый удар" (1996), "Мистер Крутой" (1997), "Кто Я?" (1998).
В 1998 году Джеки Чан с третьей попытки завоевывает Америку. Это случилось 18 сентября, когда на экраны кинотеатров вышел фильм "Час Пик" (Rush Hour), режиссера Брета Ратнера. Эта картина стала самой успешной в карьере Джеки на сегодняшний день. За два с половиной месяца фильм собрал около 130 миллионов долларов сборов в США и Канаде, а на его постановку было затрачено 34 миллиона.
Образ жизни, хобби, привычки: Очень скрытен. Прессе практически ничего неизвестно о его личной жизни, несмотря на то, что постоянно находится под ее неусыпным вниманием. Известно, что он любит расслабляться в кегельбанах и барах в компании близких друзей, охоту и рыбалку. Так же держит в секрете особенности своих тренировок, которые занимают большое количество времени. Уделяет большое внимание благотворительности. Сначала просто передавал в интернаты и приюты для сирот все присылаемые ему подарки, а затем создал "Фонд Джеки Чана" - одну из крупнейших благотворительных организаций региона. С бывшей женой и сыном видится редко.
Национальность: Китаец.
Отредактировано Lessya (08-04-2009 00:11:13)
Поделиться5808-04-2009 06:46:06
Эхх, не знаю, кто и как относится к этому, своеобразному актеру... но мне он очень симпатичен
Не люблю, но уважаю. Настоящий мужик (хоть и тырит мыло из гостиниц, сам говорил)
Поделиться5908-04-2009 15:23:16
Билла Мюррея запомнил после "Быстрых перемен" - римейка какого-то английского фильма про ограбление банка. Там вообще очень хороший ансамбль подобрался - Джина Дэвис, Рэнди Куэйд.
А Джэки Чан - просто классный мужик, очень юморной и изобретательный.
Отредактировано Nasir (08-04-2009 15:24:00)
Поделиться6008-04-2009 15:34:45
Мэг Райан.
Запомнилась по фильму "Внутреннее пространство".